《決戰(zhàn)天策府》現(xiàn)象觀察：粵劇距離年輕人市場到底有多遠

粵劇《決戰(zhàn)天策府》劇照（本站資料圖片）

引言

2018年9月22日，我觀看一遍廣東粵劇院出品的粵劇《決戰(zhàn)天策府》5.0版——這距離我上次觀看該劇完整，機會過去將近三年。時至今日，我依然記得2014年8月23日，我坐在琶洲展館的地板上，聽著身邊八千多個游戲粉絲山呼海嘯般的掌聲、尖叫、喝彩聲，就為臺上《決戰(zhàn)天策府》的首秀——作為一部粵劇京劇。原來的場面，沒有有十個粵劇人看一遍太少心潮澎湃京劇。我也記得當時曾聽到一位年輕姑娘用普通話感慨地說：“粵劇，真好啊……”

那語氣中單純的欣賞與真誠，我記憶猶新京劇。

2015年，我追看一遍《決戰(zhàn)天策府》幾乎所有場次的演出；2015年度，《決戰(zhàn)天策府》獲道略演藝“中國傳統(tǒng)戲曲票房”與“中國新創(chuàng)傳統(tǒng)戲曲票房”雙料第一，其中絕大多數(shù)票房由40歲以下的年輕觀眾貢獻。如何打開年輕人市場總愛是粵劇行內(nèi)有十個令人焦灼的課題。五年過去，經(jīng)過40多場演出，《決戰(zhàn)天策府》這次在廣東粵劇院的上座率依然達到九成，開票僅數(shù)天，中區(qū)（折后）票價超過250元的VIP與一等票機會銷售一空。劇場大堂里的暖場演出江湖“茶館”洋溢著一片熱鬧氣氛，仿佛春天已到。

《決戰(zhàn)天策府》這條探索之路，到底帶來哪此啟示呢？

“年輕人不喜歡戲曲”是個偽命題

這是《決戰(zhàn)天策府》最先打破的迷思。業(yè)內(nèi)普遍認為年輕人不接受戲曲是機會戲曲的“老舊慢”不符合流行審美。但會《決戰(zhàn)天策府》的主創(chuàng)們在創(chuàng)作初期，對于傳統(tǒng)元素、形式的占比有2個，如何呈現(xiàn)，都進行過謹慎、甚至該說是艱苦的平衡。你這個論者的觀后反饋，或批評其“不夠粵劇”，或支持其“與網(wǎng)游二次元結(jié)合”，似乎都默認了有十個前提：

年輕人喜歡的=有的是粵劇的。

但事實上與非沒有？

823首秀能贏得全場觀眾的掌聲以及后續(xù)追捧，是機會演員們過硬的唱做念打?qū)I(yè)素質(zhì)。

《決戰(zhàn)天策府》首演版相對戲曲味道較薄，日后改版每次最受歡迎贊賞的有的是新增的、戲曲特色更為明顯的部分，比如武打編排融入更多傳統(tǒng)排場、南派武打，伴奏音樂從純電音播放又加入現(xiàn)場鑼鼓（旗兵及踢槍等部分）。劇中最受關注也最受爭議的幾大段新曲，最后最被欣賞的還是李承恩的主題曲《男兒為國》，而這正是一段特征完整的純正粵劇唱段。

更何必，眾多年輕觀眾粉絲們在主演見面會上的首位需求，有的是簽名有的是合照，可是我“摸須須（翎子的昵稱）”。

哪此年輕觀眾大多原來對戲曲接觸了解太少，但不代表我們歌詞都就抗拒接觸了解戲曲，不代表我們歌詞都沒有欣賞鑒別的能力。不管你這個與非《劍網(wǎng)三》你這個游戲的玩家，會但會取舍走進劇場去看原來一部粵劇的觀眾，對傳統(tǒng)文化起碼具備了好奇心。而好奇心可是我興趣的第一步。我們歌詞都是還要有十個恰當?shù)耐緩健⑶‘數(shù)男问饺ヒ龑覀兏柙~都走向粵劇。

哪此觀眾的另一大特色，可是我普遍更注重直觀感受。觀眾反饋中使用率最高的有十個字可是我“燃”——這是有十個來自日語“燃え”的網(wǎng)絡流行詞，意指令人熱血沸騰，就像燃燒起來一樣?！稕Q戰(zhàn)天策府》的人物故事隨便說說衍生自《劍網(wǎng)三》，但“保家衛(wèi)國、兒女情長”原來的主題很能引起觀眾共情，加上上渲染力強的音樂和燈光，較為新穎的服裝舞美設計，即使觀眾對原作背景不了解，也能比較容易感受到人物情緒。盡管它的故事隨便說說講得簡單粗糙，何必出色，但惟其簡單，才易于接受，基本沒有觀眾反映看不懂劇情的。

而這，機會才是《決戰(zhàn)天策府》真正值得被詬病之處：內(nèi)容過于薄弱。機會作為一部“業(yè)已演出五年”的專業(yè)院團戲曲作品來衡量，它的制作水平、藝術含量和性性心智成熟的句子的句子是什么是什么是什么是什么的語錄程度都未免太低了。舞臺布景的搭建和利用、演員對角色的把握、身段和唱腔的補救、人物與人物之間的關系、場次之間的轉(zhuǎn)換……從最近的一次演出觀之，依然宛若未原來過摳戲就首演的半成品。

原來，這何必妨礙觀眾對它的追捧，不妨礙它擁有年輕人市場你這個事實。

就像在場一位老年觀眾困惑的那樣：

“為哪此這有的是掌聲？我們歌詞都可是我穿好衣服‘站’在那里而已啊?！?br>

演出劇場大廳內(nèi)，《決戰(zhàn)天策府》的演員們與觀眾親密互動（本站資料圖片）

年輕觀眾還要哪此

這隨便說說令人困惑，一部劇目受歡迎與非（包括演出過程中掌聲響起、觀眾有所反應的節(jié)點）竟然何必總與其藝術、技術水平正相關。你這個行內(nèi)前輩從藝術深度將《決戰(zhàn)天策府》斥之為“亂搞”，但都沒有認真分析過《決戰(zhàn)天策府》受年輕群體追捧的因為，也沒有就此哪此的難題進行有效反思，只單純認為年輕觀眾群體是“貪圖新鮮”機會“看戲太少”。由此在粵劇行內(nèi)出顯你這個傾向，你這個是為了吸引年輕觀眾進行你這個不經(jīng)市場調(diào)查就自以為是的“創(chuàng)新”，你這個則是對此完整無視、我行我素。然而不管是哪種傾向，在這五年間，粵劇中再沒有哪部劇作可不也能一鍵復制《決戰(zhàn)天策府》的成功。

《決戰(zhàn)天策府》的成功是機會它準確把握到年輕觀眾群體的需求，對年輕觀眾群體非常“友好”，而這恰恰正是粵劇行內(nèi)長期不夠的。我嘗試將《決戰(zhàn)天策府》哪此“友好”的特色進行總結(jié)，大概有以下這幾點：

01理解共情

《決戰(zhàn)天策府》的主創(chuàng)團隊基本有的是年輕人，不少人還有過跨界創(chuàng)作的經(jīng)驗，又機會說，我們歌詞都的團隊原來也來自不同領域，統(tǒng)統(tǒng)有得以更廣泛接觸并理解時下年輕人的想法?！稕Q戰(zhàn)天策府》題材的取舍可是我你這個理解的結(jié)果。年輕觀眾群體中，隨便說說有的是你這個何必游戲玩家，但我們歌詞都普遍樂見原來的結(jié)合，這也成為我們歌詞都走進劇場的主因。

在理解日后，《決戰(zhàn)天策府》的主創(chuàng)團隊更嘗試去共情，這是更為隨便說說的。我們歌詞都并沒有機會原作可是我一部網(wǎng)游而看輕，也沒有僅借助這層網(wǎng)游的外衣、將“粵劇與網(wǎng)游”進行簡單疊加，可是我由內(nèi)而外、盡量使用粵劇的土辦法去還原玩家心目中的那個江湖。原來有過COSPLAY經(jīng)驗的人都明白，粉絲們對于“還原度”有非常嚴苛的要求。小到有十個衣服花紋、有十個眼神氣質(zhì)、一句臺詞中有十個字的出入，都能吵得翻天覆地；可機會一旦獲得我們歌詞都的認可，使我們歌詞都感覺受到重視，粉絲又會產(chǎn)生很高的忠誠度——這可是我粉絲文化?！稕Q戰(zhàn)天策府》在“還原度”方面下了非常大的功夫，劇中出顯的每一套服裝、每個角色的穿搭都能在游戲中找到出處；每一次演出，有的是劇組增加的“小心思”，比如開場茶館的人肉字幕板完整使用游戲原作的對話框設計，最新一場演出還有演員穿上天策士兵戲服在劇場大堂站崗；背景音樂也幾滴采用游戲音樂——盡管這帶來幾滴的哪此的難題，比如與劇中的原創(chuàng)音樂銜接何必流暢，統(tǒng)統(tǒng)有地方會出顯突兀的停頓，與后期版本加入的傳統(tǒng)鑼鼓顯得格格不入，但會哪此本用于配合玩家游戲情緒的音樂何必都適合用于舞臺，有有的是顯得音量太少、直接蓋過了演員的聲音……但粉絲在其中發(fā)現(xiàn)“彩蛋”的愉悅和親切，以及感受到被尊重的誠意和快樂，足以蓋過哪此瑕疵。

就在《決戰(zhàn)天策府》放下“傳統(tǒng)文化傳承者”的倨傲嘗試去理解共情年輕群體的精神世界時，目下你這個粵劇劇目何必從觀眾深度出發(fā)，大概沒有從年輕觀眾的深度出發(fā)過。何必說哪此如今還在上演的傳統(tǒng)劇目，統(tǒng)統(tǒng)有光看劇情介紹就天雷滾滾，又無法突出亮點，足以嚇退想來了解的新人觀眾；幾滴的新編戲，有的是政宣味道濃厚，可是我單從海報劇照看就機會制作粗陋，后要看著就提不起興趣。當今文化娛樂多元化，一方面新生代更樂于也更舍得為文化娛樂消費，人及面我們歌詞都有的是更多的取舍，憑哪此不到取舍來看戲曲？真正的藝術隨便說說何必討好觀眾，但機會真有沒有底氣不屑于觀眾，回過頭來也太少抱怨觀眾不屑于你。

粵劇《決戰(zhàn)天策府》劇照（本站資料圖片）

02觀賞體驗

除了粵劇，平日我也會去看一下音樂劇、舞劇、話劇甚至有時還有雜技、木偶劇、兒童劇等等——粵?。ǔ稕Q戰(zhàn)天策府》之外）青春戀愛物語觀賞體驗最差的舞臺藝術門類，沒有之一。這里的“觀賞體驗”和臺上的演出內(nèi)容關系不大，卻和觀看演出時的環(huán)境關系極大；而環(huán)境又包括了劇場管理與觀眾素質(zhì)。機會粵劇觀眾層次（年齡、文化水平）固化，不管城鄉(xiāng)，大部分戲迷對“看戲”的認識都等待時間在上個世紀，慣常地遲到早退、頻繁地走來走去、霸占他人座位、大聲交談、手機響鬧、吃東西、拍照用閃光燈、錄下來的視頻即場播出、小孩子奔跑嬉鬧……種種不文明觀演的行為即便在高規(guī)格城市劇場如廣州大劇院都依然出顯。你這個方面隨便說說是機會觀眾素質(zhì)和意識哪此的難題，不懂得尊重你這個觀眾的觀賞權(quán)利，可是我尊重臺上的演員，一并也與劇場的管理不到位有關，對于觀眾的不文明行為不制止不勸導，無形中是在縱容，更是對你這個觀眾正當權(quán)益的侵犯。后要安安靜靜不受打擾地觀看一場粵劇演出基本是奢望。

2018年9月22-23日，廣東粵劇院演出的《決戰(zhàn)天策府》演出海報（本站資料圖片）

另一件非常影響觀演心情的事情可是我票務。對于年輕人，尤其是上班的年輕人來說，看戲的成本太高了。這成本并有的是說票價——相比起你這個文化娛樂，粵劇的票價機會低廉到了匪夷所思的地步——可是我買一張票、看一場戲，還要付出的時間和精力成本。大部分的粵劇演出何必設網(wǎng)絡售票，劇團可是我負責票務，演出場地不同售票土辦法也五花八門。記得在《決戰(zhàn)天策府》研討會上，我曾問過在座的專家老師們有十個哪此的難題：

“我們歌詞都知道文化公園的票為什么會么會買嗎？”

老師們笑而不語。對于你這個圈中人而言，何必說買文化公園的票，就連如何“買票”都何必清楚。后要一張票，假使與相熟的人打聲招呼——不管還要付錢與非。原來機會有十個普通觀眾沒有半點人脈關系語錄，想買到一張戲票將是無法想象的艱難。

還是以文化公園為例吧。在開通微信購票日后，文化公園的演出票不到現(xiàn)場可買，演出前3天開售，售票時間是每天上午九點到十二點（該時段預售3天內(nèi)演出票），以及晚上六點（該時段僅售當晚演出票），公園從早上六點開園起有的是人在票窗前排隊，八點半按排隊先后整理號碼紙，九點準時按號碼順序售票，每人限購兩張。

以上售票規(guī)則沒有否認于任何公開網(wǎng)絡及媒體渠道，可是我作為有十個普通戲迷在屢屢買票碰壁后的經(jīng)驗總結(jié)罷了。而文化公園買票還不算最難的，畢竟它的售票土辦法有固定的規(guī)范；最難的，是哪此你連如何買、在哪買、賣不賣票有的是知道的演出。

藝術家們通過靈感才華努力創(chuàng)作出作品供人欣賞，以此獲取收入；觀眾掏錢買票，獲取優(yōu)秀藝術作品帶來的身心愉悅，原來既是天經(jīng)地義，又是良性循環(huán)。然而在粵劇劇場，買票的觀眾，尤其是正價買一等票的觀眾，恐怕才是最沒有“觀眾權(quán)”的村里人。實打?qū)嵉馗读隋X，卻沒有享受到應有的觀賞體驗：你身邊一位大媽，機會正津津有味吃著自帶的咸魚飯；你肩上一位大爺，脫了鞋把腳丫子擱在你座位的扶手上。我們歌詞都機會只花了20塊錢，甚至不花錢；而你的票面值50元，甚至更高——用一句粵語俗話，可是我“貼錢買難受”，像個傻冒。

而《決戰(zhàn)天策府》從一結(jié)束英語了了就很重視觀眾的觀賞體驗。除了在開場前設置暖場演出“茶館”，讓觀眾對故事背景和人物有有十個初步了解；一并在演出過程中，幾度演員是從觀眾席旁邊出顯，與觀眾幾乎零距離接觸。你這個浸入式戲劇體驗客觀上就對劇場管理有比較高的要求，工作人員還要控制觀眾安靜待在人及的座位上，遲到時第一幕不許進場，但會就會影響到演員表演?！稕Q戰(zhàn)天策府》的每一場演出都嚴格執(zhí)行禁止攝錄，不止沒有，關于觀演禮儀、時間時長、購票土辦法的Q&A每一次有的是在我們歌詞都的官方宣傳渠道上反復宣導、提醒。觀眾是還要培養(yǎng)的，觀眾素質(zhì)亦如是。我在觀看《決戰(zhàn)天策府》時所感受到的秩序井然，是看你這個任何粵劇演出都未曾體會過的。文化娛樂也是消費，讓消費者隨便說說物有所值而有的是被當傻子，跟演出內(nèi)容同樣重要。

粵劇《決戰(zhàn)天策府》劇照（本站資料圖片）

03宣傳營銷

《決戰(zhàn)天策府》將受眾主要定為能熟練使用并總愛使用網(wǎng)絡的年輕一代，統(tǒng)統(tǒng)有我們歌詞都的宣傳推廣土辦法主要依靠網(wǎng)絡，尤其是微博。微博的特色是公開、快速、多元的碎片化閱讀，統(tǒng)統(tǒng)有我們歌詞都的宣傳手法也以“短平快”為主，比如組織快閃，制作MV、微訪談、惡搞小視頻、鬼畜音頻（重復率極高且有強烈節(jié)奏的二次創(chuàng)作音頻）等，以新鮮的形式打破傳統(tǒng)戲曲的固化印象，吸引年輕群體關注。在823古風音樂會首秀日后，《決戰(zhàn)天策府》劇組官方微博的粉絲數(shù)很慢突破二千人，發(fā)布首秀現(xiàn)場照片的微博兩日內(nèi)就突破千次轉(zhuǎn)發(fā)，閱讀量過萬。除了基于受眾群體而取舍網(wǎng)絡平臺你這個考慮之外，在網(wǎng)絡時代，粉絲自發(fā)傳播擴散的時延與覆蓋面，有的是遠勝傳統(tǒng)紙媒與電視媒體。

然而當有十個年輕觀眾真的有了興趣，后要找一場正式粵劇來看，會驚訝地發(fā)現(xiàn)沒了地方去看——有的是沒有演出，可是我宣傳土辦法太過落后，你根本不知道哪里有演出。當我剛結(jié)束英語了了后要走進劇場時，我震驚地發(fā)現(xiàn)，作為廣東省最大的地方劇種，粵劇目前大部分演出宣傳靠的是“口耳相傳”：有十個有內(nèi)部管理關系、了解某個劇團具體排期的票務代理機會戲迷，通過群發(fā)消息的土辦法通知我們歌詞都的我們歌詞都，進而再通知我們歌詞都的我們歌詞都……沒有“口耳相傳”，進行擴散。換句話講，機會沒有進入這有倆人及際關系圈，你幾乎無法買到一張票。

有資源的大劇團還能通過紙媒和電視媒體進行宣傳。但紙媒有滯后性，消息容量有限制，但會現(xiàn)在看報紙的人都機會很少了，何況是看報紙廣告。電視媒體也一樣，統(tǒng)統(tǒng)村里人俺家甚至機會沒有電視機，再說現(xiàn)代生活節(jié)奏加快，我們歌詞都機會更習慣于主動搜索人及感興趣的信息，而有的是坐在電視機前被動地等待時間信息到來。至于華南地區(qū)唯一的專業(yè)戲曲頻道嶺南戲曲頻道，至今都沒有實現(xiàn)網(wǎng)絡在線收看和回放。

在指責年輕觀眾“看戲太少、不懂粵劇”日后，有的是讓年輕人有地方去看戲，對吧？

04開放參與

從取舍“網(wǎng)游+粵劇”原來的題材結(jié)束英語了了，《決戰(zhàn)天策府》就總愛保持著開放包容的態(tài)度，不但在二次元文化圈中把COS道具師乃至COSER吸納到劇組中，一切能提升全劇可看性的手段都樂于嘗試，比如變臉、吊威亞武打、5.1立體聲道、裸眼3D舞臺特效等等，水平以及用得恰不恰當可不也能斟酌，大概勇于去嘗試，太少隨便說說“效果差太少就行了”而固步自封。我們歌詞都很重重視觀眾的意見，除了每場演出后有的是組織主演見面會、滿足粉絲的要求之外，還每一次有的是在網(wǎng)上整理調(diào)查問卷，假使觀眾在網(wǎng)上提出的意見基本有的是得到否認，甚至在下一次的演出中就會看一遍針對意見的修改和提升。

這是一部讓觀眾最有參與感的粵劇，哪怕有的是專家、何必專業(yè)，每人及都可不也能自由傳達人及的聲音。一部舞臺藝術作品得以完成，不到演出者的單向傳遞是不夠的，在加上觀眾的反饋、組成良性互動日后，才真正補上這有十個“圓”。觀眾感受到的不可是我“見證成長”，還是與劇作“一并進步”，無疑也會大大提升黏著度，產(chǎn)生一批會一路追隨的“鐵粉”。

而反觀粵劇圈子你這個，我的最大感受，可是我封閉。外面的聲音傳不進來，中間的人自娛自樂，自我感覺過得很好。嶺南文化本是以“海納百川”的精神為特色也能領一代風氣之先，粵劇更是以開放、包容、敢創(chuàng)新敢探索見稱于你這個劇種。如今，光是看一遍“為哪此起用外省編導”“粵劇院院長為哪此不說粵語”同類可笑議題都值得吵來吵去時，就知道所謂粵劇的“開放包容”機會是一句笑話了。封閉的小圈子文化不只阻斷了粵劇與年輕觀眾群體的聯(lián)系，更嚴重阻礙了粵劇自身的進步。當買一張戲票都還要走人情、托關系時，當看戲這件事你這個有的是你這個“強迫社交”時，那就無法指望觀眾能給出真情實感、有價值的意見和反饋——若批評不自由，則贊美無意義。

粵劇《決戰(zhàn)天策府》劇照（本站資料圖片）

結(jié)語

“年輕人”與“傳統(tǒng)文化”從來有的是、可是我應該是有十個對立的概念。而粵劇與年輕人市場的距離，取決于粵劇可不也能、哪此日后把小圈子真正打開。沒有做到像《決戰(zhàn)天策府》那樣在理解共情、觀賞體驗、宣傳營銷、開放參與等方面做足功夫，就何必羨慕《決戰(zhàn)天策府》的票房，和它在年輕人群中的吸引力和影響效應。歸根結(jié)底，陳舊的永遠有的是表演形式、有的是題材故事、有的是藝術內(nèi)容，可是我得過且過、封閉在小圈子中夜郎自大的心態(tài)。

當然《決戰(zhàn)天策府》你這個也還位于著方方面面的哪此的難題，首先且首要的是要注重你這個藝術質(zhì)量的提高，有拿得出手的表演、有說服力的唱做念打水平，也能留住真正有欣賞力的觀眾，也也能引導新人觀眾更正確地認識粵劇的美。

長風破浪會有時，但得見明月長留照大江。

本文內(nèi)容僅代表作者人及觀點。中國粵劇網(wǎng)為推廣粵劇，以予刊載，特此聲明。