這5條戲曲冷知識 全知道的才是“真”戲迷

　　戲曲

　　作為源遠流長的傳統(tǒng)文化

　　千百年來一直深受

　　百姓的喜愛

　　不少人隨口都能哼唱上幾句

　　不過，有些戲曲冷知識

　　只有“真戲迷”才真正了解

　　一起來看看吧

　　01

　　戲曲里的“圓場”

　　并非“打圓場”

　　生活中，我們常見到“打圓場”這一說法，“打圓場”是從善意出發(fā)，以特定的話語去緩和緊張氣氛、調(diào)節(jié)人際關(guān)系的一種語言行為，在日常生活中有著積極的意義。但戲曲中的“圓場”可不是這個意思。

　　在戲曲中，圓場是戲曲表演的動作形式，演員在舞臺上所走的路線呈圓形，周而復始，稱為圓場。圓場的速度多為由慢到快，因此又稱“跑圓場”。

　　圓場在戲曲中是一種步法，分男、女兩種步法。

　　男性圓場，開始時左手端拳，右手單山膀，左丁字步，目平視。起步時左腳尖微撇，踹腳跟，勾腳面向前邁出，腳跟著地，隨即壓腳掌滿腳著地，同時右腳跟稍踮起，隨之向前邁右步，雙腳交替逐漸加快前進。跑圓場時，兩腿膝蓋不能僵直，上身不能亂晃。步子要均勻，不可端肩、晃腰、腆腹、撅臀。先慢后快，每步距離約為大半步。

　　女性跑圓場，開始時左手叉腰，右手單山膀，右踏步，目視左前方。起步時右腳尖微向外撇，勾腳面向前邁出，腳跟先著地，隨即壓腳掌滿腳著地，同時左腳跟踮起，順勢左腳邁步向前跑，姿態(tài)同前。旦角跑圓場時，腿不能僵直，兩膝蓋內(nèi)側(cè)要貼緊，步子要小、快、均勻，上身穩(wěn)，不能扣胸、撅臀。

　　02

　　北京地方戲

　　并非“京劇”

　　曲劇，是北京唯一的地方戲?！?a href="http://www.bcutter.com/tag/beijingquju/" data-type="mip" data-title="北京曲劇" target="_blank" title="北京曲劇">北京曲劇”由老舍先生命名而問世，開山劇目正是老舍寫的《柳樹井》。這個中國戲曲舞臺上獨一無二的劇種，以“京腔京韻、京弦京鼓”演繹“京人京事”而見長。

　　北京曲劇《茶館》劇照

　　“曲劇”這個名字只有不到七十年的歷史，但是北京曲劇是北京這座千年文化名城孕育而生的、真正屬于北京的地方劇種，它的音樂唱腔以單弦曲牌為基本音樂素材發(fā)展創(chuàng)作而成，道白以普通話為基礎(chǔ)，突出北京語言的特色，具有濃郁的京腔京味兒。

　　北京曲劇的表演沒有傳統(tǒng)戲曲的程式化，而是貼近生活的現(xiàn)實主義表演風格，創(chuàng)作上尤以演繹清代和近代、現(xiàn)代的北京本土題材為長。

　　03

　　中西結(jié)合的戲曲

　　可不是最近才有的

　　中西結(jié)合的戲曲可不是最近才有的。1937年創(chuàng)排的《鎖麟囊》就吸取了西洋歌劇的元素，同時也是四大名旦之一程硯秋的代表作。

　　一般來說，京劇唱詞都是很規(guī)整的七字一句或十字一句，但程硯秋要求翁偶虹寫長短句。

　　比如薛湘靈在“花園”一折中有如下唱詞：

　　“這也是老天爺一番教訓，他教我收余恨、免嬌嗔、且自新、改性情，休戀逝水、苦?；厣?、早悟蘭因。”

　　在“三讓椅”一折中又有這樣幾句唱詞：

　　“在轎中只覺得天昏地暗，耳邊廂，風聲斷、雨聲喧、雷聲亂、樂聲闌珊、人聲吶喊，都道是大雨傾天。”

　　又如：

　　“轎中人，必定有一腔幽怨，她淚自彈，聲續(xù)斷，似杜鵑，啼別院，巴峽哀猿，動人心弦，好不慘然?！?/span>

　　這種句式，在傳統(tǒng)京劇里是沒有的。而程硯秋就依據(jù)文學描述和人物需要，創(chuàng)造出抑揚錯落、疾徐有致的新腔，并把唱腔和身段融合在一起，使程式化表演裝滿了真實的人間情感和驚人美感。

　　04

　　細節(jié)決定地位的頭面

　　茨菰葉，是一種盔頭裝飾物，黑色、尖頭，下為二尖角，呈“A”形，因其形如茨菰的葉子一樣，故稱“茨菰葉”。

　　茨菰葉在戲曲舞臺上作為一種身份的裝飾細節(jié)，很多時候是體現(xiàn)一個特定人物的形象特點。多為演短打武戲的青年俠士佩戴，以示角色的俊朗威風；旦角則多表示守寡落難的狀態(tài)。

　　05

　　前四大須生和后四大須生

　　其實一共七個人

　　前四大須生是余叔巖、言菊朋、高慶奎、馬連良。

　　后四大須生是馬連良、譚富英、楊寶森、奚嘯伯。

　　馬連良先生既是前四大須生也是后四大須生，所以前后四大須生加起來是七個人。

　　這些戲曲冷知識

　　有哪些是您早就知道的呢

　　京劇藝術(shù)博大精深

　　需要我們多聽、多看、多體會

　　今天的“戲曲大觀”

　　就到這里

　　下期再見

　　來源：昆曲文化首都文明網(wǎng)

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