國粹京劇 專訪北京京劇院青年演員郭瑋京劇文化_

6月13日  ，青年演員郭瑋在北京京劇院4層排練廳練功。攝影：紀(jì)敬

　　難忘

　　鄉(xiāng)村戲臺(tái)最招人

　　去年夏天的北京京劇院“唱響之旅”廣西行是郭瑋最難忘的一次演出  ，她被觀眾的樸實(shí)和熱情所震撼。青年演員少有下鄉(xiāng)的機(jī)會(huì)  ，郭瑋隨北京京劇院梅蘭芳京劇團(tuán)的演員們 ，一起來到離南寧4個(gè)小時(shí)車程的偏遠(yuǎn)山區(qū)。晚上7:30開始演出  ，下午就有人拿著板凳占好了位置 ，可能是罕有文藝演出走進(jìn)這偏僻的鄉(xiāng)村  ，觀眾們格外熱情 ，舞臺(tái)前后左右都被觀眾圍得水泄不通。村里的空地上臨時(shí)搭設(shè)的簡陋棚臺(tái) ，像舊時(shí)的“草臺(tái)班子”。沒有化妝間  ，只能在后臺(tái)用布圍起臨時(shí)的換衣間。當(dāng)時(shí)的廣西潮濕悶熱  ，演員們穿著厚重的戲服忍著酷暑  ，也享受著觀眾毫不吝惜的掌聲與叫好。這不僅是京劇的魅力  ，更是舞臺(tái)藝術(shù)帶給人們所渴望的新鮮和熱鬧的文化氛圍。

　　自去年9月開始  ，北京京劇院“唱響之旅”全球巡演先后在北京、上海、重慶、臺(tái)北、香港 ，等國內(nèi)外近30個(gè)城市  ，完成了120場演出  ，30余場講座和展覽。郭瑋參與了10場左右的演出  ，多是走進(jìn)大中型城市。亦如所傳  ，最難“難伺候”的是天津觀眾。

　　6月9日晚在天津大劇院歌劇廳上演的《龍鳳呈祥》  ，飾演孫權(quán)之母的李派老旦趙葆秀演唱時(shí) ，音響突然短路  ，臺(tái)下的觀眾立馬有了“反饋”的聲音。天津觀眾懂戲  ，對(duì)戲曲演出的品質(zhì)要求嚴(yán)格  ，不容一點(diǎn)瑕疵 ，能及時(shí)將情緒、意見、褒貶傳遞給演員  ，這種臺(tái)上臺(tái)下有效的呼應(yīng)  ，給予演員很多幫助和警醒。天津之行  ，不只是郭瑋  ，北京京劇院的“角兒”們都是抱著忐忑的心情  ，不敢有一絲懈怠。

　　郭瑋在《龍鳳呈祥》中飾演孫尚香  ，要與趙葆秀、譚孝曾等大腕合作  ，每次郭瑋都會(huì)被他們?cè)谖枧_(tái)上透露出的成熟感、隨心所欲、瀟灑自如的強(qiáng)大氣場感染。有壓力  ，但更多的是收獲。排練時(shí)  ，這些老師會(huì)將轉(zhuǎn)身、走場、留詞、站位等每個(gè)細(xì)節(jié)  ，都點(diǎn)撥到位。與大腕排練的時(shí)間少  ，郭瑋主要是靠私下下功夫  ，不會(huì)看了錄像就上臺(tái) ，絕對(duì)要找老師一點(diǎn)點(diǎn)摳戲 ，否則心里就不踏實(shí)。

　　宣傳

　　重要的是領(lǐng)進(jìn)門

　　郭瑋自認(rèn)為嗓音不夠粗厚  ，會(huì)被有些觀眾誤認(rèn)為程派味兒不濃  ，“什么是真正的程派”是郭瑋這幾年思考的問題。夸大、拉長、加重、加強(qiáng) ，刻意地使用喉音和嗽音  ，一味地求粗求響 ，故意悶著嗓子 ，把聲音憋粗  ，甕聲甕氣。那不是正宗的程派  ，是一種曲解的戲劇化的“程派腔”。其實(shí)  ，程派在演繹《玉堂春》、《龍鳳呈祥》、《四郎探母》等老戲時(shí)  ，都是規(guī)規(guī)矩矩發(fā)音  ，不倒字、高腔、亮音、用氣講究。

　　京劇入行的門檻高 ，欣賞京劇的門檻也不低。對(duì)于很多年輕人  ，別說區(qū)分流派  ，就連劇場都很少進(jìn)。郭瑋的師兄葉派小生李宏圖曾說  ，京劇的普及得靠媒體的傳播力度。郭瑋也贊同這個(gè)說法  ，靠媒體的宣傳把觀眾領(lǐng)進(jìn)門 ，演員再去努力留住觀眾。

　　以前不喜歡聽相聲的郭瑋  ，就是因?yàn)槊襟w的宣傳喜歡上了郭德綱的相聲。幾年前  ，老郭連續(xù)數(shù)日出現(xiàn)在每晚的北京電視臺(tái)的文娛新聞里  ，頻繁出鏡引起了郭瑋的注意  ，本對(duì)相聲沒有興趣的她  ，開始試著聽郭德綱的相聲  ，慢慢就喜歡上了。

　　郭瑋覺得不喜歡京劇的人總會(huì)繞開戲曲頻道 ，要是把有關(guān)京劇藝術(shù)及演員的信息夾雜在黃金檔的新聞里  ，哪怕每天有5分鐘熏陶觀眾  ，也會(huì)有人被京劇藝術(shù)的魅力所吸引。郭瑋逮著機(jī)會(huì)就會(huì)招呼朋友去現(xiàn)場聽京劇。在她的帶動(dòng)下 ，身邊沒接觸過京劇的朋友也“被”感染喜歡上程派戲。

　　老戲迷大多鐘情傳統(tǒng)劇目  ，當(dāng)初郭瑋與李宏圖演出新編歷史劇《蝶海情》時(shí)  ，臺(tái)下幾乎都是很少看戲的年輕觀眾。經(jīng)過改編的新戲  ，有交響樂隊(duì)伴奏  ，添加新穎唱腔 ，音樂好聽  ，扮相時(shí)尚  ，布景燈光綺麗華貴?，F(xiàn)代技術(shù)將京劇這門古老的藝術(shù)裝扮得時(shí)尚靚麗。郭瑋本人很認(rèn)可新編、改編、現(xiàn)代戲等被老戲迷“不屑一顧”的新戲。她認(rèn)為  ，沒有創(chuàng)新就沒有發(fā)展的空間。四大名旦也是在繼承了青衣王瑤卿的基礎(chǔ)上創(chuàng)新出的流派。?

　　堅(jiān)持

　　一直是“跟著戲走”

　　過去的女人都會(huì)染指甲  ，尤其清宮的皇后、嬪妃  ，喜歡蓄指甲。演《坐宮》里的公主  ，郭瑋就把指甲染紅了 ，她一直是“跟著戲走”。程派代表作有《鎖麟囊》、《荒山淚》等  ，給人們的印象總以悲情角色示人。郭瑋也不止一次演到動(dòng)情處流淚 ，還要把控情緒收放自如。保持重復(fù)演出時(shí)有激情 ，不斷復(fù)制情感同時(shí)有所超越  ，是舞臺(tái)藝術(shù)的魅力  ，更是演員的功底。

　　在戲校學(xué)戲的9年很苦  ，劈叉、下腰、扳腿、喊嗓……11歲的郭瑋進(jìn)入北京戲曲學(xué)校師從李文敏。李文敏教學(xué)嚴(yán)格  ，經(jīng)過她調(diào)教出的學(xué)生 ，基本功扎實(shí)  ，“四功”唱、念、做、打都沒有毛病。基本功學(xué)扎實(shí)了  ，才能接著學(xué)流派。郭瑋的身材、扮相、嗓子  ，活脫的“小杜近芳”適合學(xué)梅派。但是李文敏老師發(fā)現(xiàn)郭瑋有靈氣 ，也就將她留在身邊學(xué)習(xí)程派。由于個(gè)人條件好  ，郭瑋學(xué)著程派  ，同時(shí)還學(xué)著刀馬戲和昆曲。

　　與郭瑋同時(shí)入學(xué)的北京戲校90班有幾十人  ，一邊學(xué)一邊往下刷  ，不合格的學(xué)生隨時(shí)會(huì)被勸退。能堅(jiān)持到最后  ，且被京劇院挑走的學(xué)生更是少數(shù)。郭瑋說  ，現(xiàn)在北京已經(jīng)少有優(yōu)秀的尚派演員  ，戲校里就招不到合適的學(xué)生。尚派近于武旦  ，既要有好武功 ，又要求嗓子好能唱高音  ，兩者兼?zhèn)涞娜瞬艓缀鯖]有。沒有穩(wěn)定的繼承  ，這個(gè)流派也就少人問津了。

　　面對(duì)當(dāng)今社會(huì)的很多誘惑 ，年輕人浮躁沒有恒心  ，大批戲曲演員中途退出  ，經(jīng)過百般錘煉后能夠站在舞臺(tái)上成“角兒”的鳳毛麟角。郭瑋對(duì)記者說  ，都說 “戲保人” ，也需“人保戲”。