國粹京劇 新版《烏龍院》主演熊明霞專訪?

新版《烏龍院》，新在何處？丨主演熊明霞專訪

? ? ? ? 5月9日晚，新版《烏龍院》將作為國家一級演員熊明霞角逐“第30屆中國戲劇梅花獎”的參評劇目，在南京紫金大戲院上演。

? ? ? ? 《烏龍院》是一出京劇經(jīng)典劇目，是老生、花旦的一出對兒戲。此次上演的新版《烏龍院》在傳統(tǒng)戲《烏龍院》與《活捉三郎》的基礎(chǔ)上進(jìn)行藝術(shù)提煉加工融合，充分保留傳統(tǒng)表演精華的同時加入現(xiàn)代思維的審視與探索。究竟新版《烏龍院》新在何處？我們采訪了主演熊明霞。

? ? ? ? Q：傳統(tǒng)京劇《烏龍院》是如何成為今天我們看到的新版《烏龍院》的？

? ? ? ? A：傳統(tǒng)京劇《烏龍院》是經(jīng)典麒派劇目，是周信芳大師的代表作之一。2004年，劇院為了參演第四屆中國京劇藝術(shù)節(jié)對此劇進(jìn)行了整理改編，獲得了“優(yōu)秀劇目獎”。2009年，在此版的基礎(chǔ)上，為了替我量身打造該劇的赴日演出版，劇院請到劇本整理王涌石老師和作曲金國賢老師，再次對此劇進(jìn)行修改、梳理。2015年，我憑借此劇獲得了第25屆上海白玉蘭戲劇表演藝術(shù)獎“主角獎”。這次，我又要憑借此劇角逐“第30屆中國戲劇梅花獎”，這是一個長期的不斷探索、打磨、精益求精的過程。

? ? ? ? Q：新版《烏龍院》的最大變化是什么？

? ? ? ? A：根基是傳統(tǒng)，這點是不變的?！稙觚堅骸吠ǔＪ恰棒[院”“下書”“殺惜”三折連演，以宋江人物線為主。另外還有一出折子戲《活捉三郎》是該劇的后續(xù)情節(jié)，大多是單折演出。新版《烏龍院》結(jié)合了傳統(tǒng)的三折戲和“活捉”，在前面又加了一折“賣身葬父”，從開始她如何與宋江結(jié)識并成為妾室，到最終悲劇收場，以閻惜姣的人物命運(yùn)貫穿始終。能夠參與到整理改編，從傳統(tǒng)到探索，我覺得很幸運(yùn)。我既在傳承傳統(tǒng)的精髓里得到了滋養(yǎng)，又在探索與挑戰(zhàn)中磨礪演技。

? ? ? ? Q：戲中有哪些內(nèi)容是經(jīng)過整理改編的？

? ? ? ? A：“賣身”一折不長，主要作為熱場和情節(jié)交代，把宋江納閻惜姣為妾并建烏龍院給她居住的前因補(bǔ)全。在“活捉”一折之前，編寫了“冥路”這場戲，這是根據(jù)我的條件重新填詞譜曲的一段“二黃”成套唱腔。這段唱承接了“殺惜”與“活捉”的劇情，展現(xiàn)出閻惜姣由人化魂的轉(zhuǎn)變，也突出閻惜姣的悲憤心境，讓人物形象更加豐滿。因為新加了這些內(nèi)容，考慮到時間、現(xiàn)代觀眾觀演的習(xí)慣等，我們對傳統(tǒng)的部分也做了一些精簡。我特別感謝陳少云老師的提攜和支持。雖然精簡之后我們竭盡可能地保留了麒派表演的精髓，但宋江的戲份還是變少了一點。陳老師很無私，為了整部劇的節(jié)奏，他從來不計較這些，還經(jīng)常和我們討論，哪些細(xì)節(jié)上可以再緊湊一點，哪個情緒點應(yīng)該緩一緩。我特別感謝陳老師的幫助。嚴(yán)慶谷師哥也給予了我很多支持，我們的角色——閻惜姣和張文遠(yuǎn)在劇中有很多對手戲，情感互動、身段配合等都需要很高的默契度。我也很感謝嚴(yán)師哥。

? ? ? ? Q：結(jié)合繼承傳統(tǒng)與整理改編的創(chuàng)作過程覺得困難嗎？

? ? ? ? A：非常有挑戰(zhàn)。但我挺喜歡這種挑戰(zhàn)的，閻惜姣本身就是非常有挑戰(zhàn)性的角色。例如“活捉”這里，原本的水袖我加成了“長水袖”，因為這里也是人物情緒的爆發(fā)點，需要一些技巧去提升、外化人物的內(nèi)心情感。又例如傳統(tǒng)版本里閻惜姣的唱腔不多，我們在“鬧院”增加了“四平調(diào)”作為核心唱腔。“四平調(diào)”本就是荀派最具代表性的唱腔之一，可以讓人物性格和流派特色更凸顯。

? ? ? ? Q：您是如何理解閻惜姣這個角色的？

? ? ? ? A：閻惜姣不能是臉譜化的“壞女人”。她首先是一個青春年少的女孩子，她渴望愛情、敢愛敢恨。初期她與宋江也曾有過感情，可是宋江志在江湖，與閻惜姣想要的卿卿我我的小日子完全不同，于是閻惜姣的情感轉(zhuǎn)而投向了張文遠(yuǎn)。閻惜姣年少而輕率，美麗但任性，最終因其性格和本身所處環(huán)境所限走向了悲劇的結(jié)局。我覺得演好閻惜姣要注意一個表演的“度”，要展現(xiàn)出閻惜姣的“美、作、嬌、俏”，切忌“毒、惡、潑、艷”。閻惜姣對宋江的不尊重、口出不遜是愚斗，對張文遠(yuǎn)的百依百順、心無旁騖是愚癡，這兩種截然不同的表現(xiàn)要自然流露。表演最注重的一定是演人物。