京劇藝術(shù)以其豐富的表演手段走遍世界每一個角落,都能找到知音
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- 來源:愛戲網(wǎng)
大家知道舞臺表演藝術(shù)有歌劇、話劇、啞劇和音樂劇等等。歌劇往往是只歌不舞;舞劇往往只舞不歌;話劇除了需要有豐富的表情外,還有臺詞;啞劇雖然也多是虛擬性表演,但是既不歌,也很少舞。而我們的京劇藝術(shù),既有優(yōu)美動聽的唱腔,又有精彩的舞蹈、武打、武術(shù)和翻跌的內(nèi)容,同時也包括了啞劇的內(nèi)容。另外,從京劇的化妝、臉譜造型看,頗具美術(shù)性,雕塑性;從京劇表現(xiàn)歷史故事和古代名著上看,頗具歷史性和文學性,應(yīng)該說京劇的綜合性這一大特征是很多藝術(shù)形式不能比擬的。
講到京劇的綜合性,不能不強調(diào)在京劇的演出中,樂隊與演員的重要性,演員演唱和表演的節(jié)奏起伏變化極其豐富。所以我還要簡單地介紹一下京劇的樂隊。京劇的樂隊分文場和武場。
文場是管弦樂,其中京胡的表現(xiàn)力度很強,表現(xiàn)人物情感或渲染舞臺氣氛是很顯著的。相當于交響樂隊中的首席小提琴。京二胡,音色比京胡要寬厚,在早期的京劇伴奏中沒有京二胡,二十世紀,梅蘭芳大師為了加強女性角色在演唱中濃重和深沉的韻律增加了京二胡,配合京胡的演奏豐富了京劇樂隊的聲部,從而增加了演唱韻味,這是梅先生對京劇樂隊革新的創(chuàng)意,保留至今,成為京劇樂隊的主要聲部之一。月琴,是彈撥樂,發(fā)音清脆明亮,與京胡配合在一起,起著托襯的作用。
武場的打擊樂主要是鼓板、大鑼、小鑼和鐃拔,這四種打擊樂就可以配合演員演奏出許多節(jié)奏鮮明的打擊樂曲。另外,我介紹一下鼓板,鼓師是打擊樂和管弦樂的指揮,更是全劇節(jié)奏唱念做打的總指揮,所以鼓師在司鼓時,要緊緊盯住演員,相互配合,才能達到珠聯(lián)璧合的效果。
京劇在化妝、服裝等舞臺美術(shù)方面還要表現(xiàn)出人物的鮮明個性和身份。京劇服裝有其特殊的規(guī)定性:生、旦、凈、丑、文戲、武戲、神話戲,一套完整的戲箱,則可以生動地裝扮帝王將相、才子佳人、五行八作、三教九流。而京劇舞臺上的人物造型也是在程式規(guī)定中盡出變化,在運用眼神和面部表情方面也要做到“眉目傳情”。京劇音樂中,打擊樂有表現(xiàn)各種意境和情感的鑼鼓經(jīng),管弦樂也有渲染各種氣氛和各種心情的曲牌和其他豐富的表現(xiàn)手法。
舞蹈以及造型、武術(shù)和各種翻跌動作也都要結(jié)合人物和劇情,表現(xiàn)出色彩鮮明,具有“功架性”“雕塑感”“韻律美”的藝術(shù)語匯。
當然京劇藝術(shù)的特征更重要的是藝術(shù)語言的感染。應(yīng)該說,這也是我們的京劇與西方的歌劇、舞劇、話劇、啞劇、音樂劇的不同之處。因此京劇藝術(shù)以其豐富的表演手段走遍世界每一個角落,都能找到知音;一個京劇演員以他的四功五法,做到能說會唱,能歌善舞,能打會翻,能哭會笑,既是歌劇演員,又是話劇演員,既是舞蹈演員,又是武術(shù)能手,從而使朋友們?yōu)橹痼@和傾倒。
本文選自《藝術(shù)十二講:藝術(shù)與人生》
白巖松等丨著
東方出版社丨出版
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