從京劇《鐵弓緣》引發(fā)的思考

　　前不久，通過央視11頻道先后觀看了兩位關(guān)肅霜老師弟子演出的《鐵弓緣》，不可否認(rèn)，這兩位也是當(dāng)今京劇界中出類拔萃的演員，并具有豐富的舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)和如今獨(dú)擋一面的實(shí)力，但與關(guān)氏于1979年攝制的京劇《鐵弓緣》電影相比，如果說這兩位演員在舞臺(tái)表演上已經(jīng)“青出于藍(lán)”或“雛鳳青于老鳳聲”了，那么，顯然也是鼓勵(lì)多于客觀評(píng)價(jià)的過譽(yù)之辭。

　　盡管二位傳人在演出中也有不盡相同的處理，并且她們也是最大努力地去完成老師的這一杰作，然而差距總還是有的，并且在筆者看來，這個(gè)差距還不是具體在哪一個(gè)方面，而是綜合與總體上的虧欠和不足。當(dāng)然，引發(fā)筆者思考的也并不是我想用“九斤老太”的口頭禪來簡(jiǎn)單地否定，甚至指責(zé)這兩位演員所付出的辛苦及努力，在此筆者僅想以“對(duì)事不對(duì)人”的態(tài)度，就師徒在表演藝術(shù)上所以形成差異的原因，做一點(diǎn)表面的分析。畢竟像筆者所說的這類情況，在今天的京劇舞臺(tái)上是一種相對(duì)普遍的現(xiàn)象和事實(shí)，并不僅存在于關(guān)氏弟子中。

　　世人皆知，關(guān)肅霜老師是京劇史上一位具有杰出表演才能和特殊貢獻(xiàn)及地位的天才表演藝術(shù)家，盡管今天也有不同人士對(duì)所謂“關(guān)派”的提法上持有不同意見，但不可否認(rèn)的是，與同時(shí)代的坤旦相比，在關(guān)氏在舞臺(tái)藝術(shù)中的確有很多創(chuàng)造和貢獻(xiàn)，有些甚至還為后世所取法并奉為圭皋（例如靠旗出手和《盜仙草》中白素貞的“鞭改劍”等）。作為一名坤旦，關(guān)肅霜不僅能上演《宇宙鋒》、《玉堂春》，還能演出《紅娘》、《辛安驛》這樣的花旦戲以及唱做并重的《穆桂英掛帥》和《霸王別姬》。除此之外，她還能夠勝任《打焦贊》、《扈家莊》、《戰(zhàn)洪州》和《盜庫(kù)銀》、《水漫金山》這些刀馬、武旦戲。與此同時(shí)，就像小生的《白門樓》、《周瑜歸天》和老生的《伯牙摔琴》以及武生的《柴桑關(guān)》、《連環(huán)套》，也無不在其涉獵之中。這些劇目的上演無疑證明了關(guān)氏是一位文武生旦“一腳踢”的全才表演藝術(shù)家。

　　經(jīng)老戲《大英杰烈》整理改編的《鐵弓緣》，是一出在情節(jié)上更洗煉、在表演上更全面的戲，同時(shí)它更是關(guān)肅霜在全面繼承實(shí)踐基礎(chǔ)的上，“量身定做”并集自身表演藝術(shù)之大成的一出經(jīng)典劇目。由于劇情的規(guī)定，陳秀英的表演必須要有集花旦、青衣、小生、刀馬、武生于一身，而對(duì)于這些關(guān)氏卻又恰恰輕車熟路，因而在電影《鐵弓緣》中，由關(guān)氏塑造的不同時(shí)期、不同身份的陳秀英（實(shí)際就是不同場(chǎng)次與不同行當(dāng)）才會(huì)讓人感覺到情節(jié)上的真實(shí)可信與行當(dāng)表演上的天衣無縫。一出《鐵弓緣》固然凝聚著關(guān)肅霜在創(chuàng)作上所付出的心血，但說到底，這出戲更體現(xiàn)著她在全面繼承上所達(dá)到的深厚功力。試想如果關(guān)氏沒有《紅娘》（花旦）、《玉堂春》（青衣）、《戰(zhàn)洪州》（刀馬旦）、《白門樓》（小生）和《柴桑關(guān)》（武生）這五工表演及行當(dāng)特色的基礎(chǔ)和積淀，那么，關(guān)氏集“三旦二生”于一身且“唱哪個(gè)行當(dāng)像哪個(gè)行當(dāng)”的《鐵弓緣》又從何而來呢？

　　然而，作為今天廣泛活躍在京劇舞臺(tái)上的關(guān)氏弟子（也包括更多的中青年旦角演員），在努力繼承《破洪州》、《鐵弓緣》、《黛諾》這些關(guān)氏代表作的同時(shí)，卻很少有人會(huì)注意到她們的老師曾經(jīng)走過的這段非凡的學(xué)藝及實(shí)踐道路，自然也就很少有人會(huì)在學(xué)習(xí)《鐵弓緣》之前，再去主動(dòng)地學(xué)演所謂“三旦二生”的戲。這樣一來，學(xué)下來的也只能說是名義上的好戲或是派頭戲了，于是或者花旦不像，或者青衣不靈，再或小生、武生不過門，也就是毫不奇怪了，因而呈現(xiàn)出來的可能更多的是外在的軀殼，實(shí)際缺乏的卻是一份內(nèi)在的筋骨。

　　其實(shí)今天放眼整個(gè)京劇流派藝術(shù)傳承的現(xiàn)狀，我個(gè)人以為每一個(gè)行當(dāng)、沒一個(gè)流派都或多或少地存在著類似的問題：“流派戲越唱越少”，乃至“唱的是派頭戲，缺的是流派味”在今天的流派傳承中還是比較普遍的。造成這一現(xiàn)象的根源當(dāng)然也是多方面的，但作為一個(gè)京劇流派的從習(xí)者，我覺得從《鐵弓緣》中還是可以總結(jié)出一點(diǎn)可供參考的道理，只不過作為全戲需要展現(xiàn)“三旦二生”的《鐵弓緣》較其他流派的代表或保留劇目而言，更具有針對(duì)性和突出的代表性罷了。

　　2008年4月16日 劉新陽(yáng)

　　原載2008年7月號(hào)《百戲齋》

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