戲曲里有中國文化的根，是中國人最后的審美家園

戲曲里有中國文化的根，是中國人最后的審美家園，戲曲，是中國人最典型的傳統(tǒng)審美方式。

中國戲曲雅俗共賞，選材寬泛，自古以來，既有帝王將相的陽春白雪，也有尋常百姓的家長里短；既登得了廟堂，又入得了街巷。中國戲曲深蘊傳統(tǒng)文化的精髓，舞臺之上，一桌二椅，唱念做打，節(jié)奏唱腔，全憑演員高度程式化的表演營造具體的戲劇情境和表現(xiàn)鮮活人物。而中國戲曲本質(zhì)上是寫意的，這與整個中國的傳統(tǒng)藝術(shù)，如文學(xué)、繪畫、書法、詩歌等，都一脈相通，代表著中國人獨特的審美特質(zhì)。

在很長一段時間里，戲曲一直都在中國人的社會生活和審美活動中占據(jù)著最為重要的地位。隨著上世紀(jì)現(xiàn)代文明的崛起，西方文化大量引進，娛樂方式漸趨多樣，中國戲曲的生態(tài)環(huán)境大大改變，面臨著前所未有的危機和挑戰(zhàn)。盡管戲曲從過去一枝獨秀、舞臺霸主的地位退了下來，但不可否認(rèn)的是，戲曲仍然是文藝百花園中最為絢麗的一朵。

中國戲曲歷經(jīng)千年流傳，“通變”早已融入自身血液之中，善于繼承傳統(tǒng)，也很擅長吸收和創(chuàng)新。戲曲代表中國人傳統(tǒng)的審美，沉淀了中國人千年的心靈世界，而地方戲更是凝聚了千姿百態(tài)的地域文化。在全球化大趨勢下，文化的多樣性需要民族文藝的堅守和創(chuàng)新。

戲曲是古老而又面向未來的藝術(shù)，保存?zhèn)€性和特性的傳承，揚長避短、順應(yīng)時代要求的創(chuàng)新是其生命力所在。這就如同書法藝術(shù)需要發(fā)展創(chuàng)新，但不管如何創(chuàng)造，終歸是點畫線條的藝術(shù)，是漢字的藝術(shù)。中國戲曲整體的寫意性、程式性要保留，切忌盲目采用現(xiàn)代舞臺聲光電技術(shù)“大制作”，破壞戲曲的本質(zhì)。地方劇種的個性和風(fēng)格也只能在創(chuàng)新中得到強化。

戲曲要走向未來，劇本是基礎(chǔ)。曹禺大師早就說過，“繁榮的關(guān)鍵在于創(chuàng)作”，“劇本的生命在于演出”。目前戲曲事業(yè)發(fā)展遇到了一些瓶頸，“劇本荒”尤為突出。戲曲劇本有獨特的結(jié)構(gòu)形式和表達方式，現(xiàn)在的劇作家創(chuàng)作的天地寬了、條件好了，但商品經(jīng)濟對劇作家心靈的誘惑和腐蝕太嚴(yán)重了。沒有純凈坦蕩、自由放飛的心態(tài)是寫不出好劇本的。劇作家要靜下心來，獨立思考，有感而發(fā)，才能創(chuàng)作出形象生動、內(nèi)涵深刻的劇本來。

（來源：人民日報，文/季國平：現(xiàn)任中國戲劇家協(xié)會黨組書記，駐會副主席，研究員。中國戲曲學(xué)會副會長）

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