美的意境美的形象 -劇評賞析-菊壇文萃-戲曲藝術
- 時間:
- 瀏覽:148
- 來源:愛戲網(wǎng)
看過天津歌舞劇院來京演出的歌劇《宦娘》,總的感覺是美:美的意境渲染了美的故事,美的音樂展示了美的心靈。當然,最美的還是形象;著名歌唱家關牧村扮演的宦娘、于淑珍扮演的良恭、甘文仲扮演的盲道人……無不給人以美的藝術享受、美的精神陶冶。
《宦娘》展示了一個優(yōu)美動人的古代神話故事。傳說有一位通音律、擅瑤琴的少女——宦娘,由于豪門逼婚、父母趨富,走投無路,憤而自沉洞庭,只留下一首凝聚血淚哀怨的琴曲——《宦娘曲》。她的戀人也哭瞎雙眼,攜琴入山,進了道觀。20年后,同樣的悲劇又發(fā)生在宦門小姐良恭和窮琴師溫如春之間。正當良恭決心以死殉情之時,宦娘鬼魂出現(xiàn);她挺身而出,救下良恭;神出鬼沒,大鬧花堂,狠狠地嘲弄了趨炎附勢的葛員外和恃強凌弱的劉公子。在她的幫助下,良恭和溫如春終于在她當年投水的洞庭湖畔結成伴侶。
這個故事取材于蒲松齡的名著《聊齋志異》。編劇王泉、韓偉在忠實原著的前提下進行了嚴肅、謹慎的再創(chuàng)作,深化了叛逆封建禮教的主題。原小說中的盲道人僅僅是溫如春學琴的業(yè)師,而宦娘的成人之美也不過是為了學琴而已,二者毫無關系。歌劇把這兩個人物處理成被分隔子人間、黃泉的情侶,突出了宦娘“不愿前人悲歌后人唱、不愿瑤琴哀絲又重彈”的善良心靈,著重刻畫了她身對冷月清風,關切世間冷暖以及助人為樂、懲暴除惡的性格。此外,把小說中宦娘比較瑣碎、晦澀的行為集中為一場“鬧花堂”:新人交拜之際,突然狂風大作,紅燭忽明忽暗,半空一聲冷笑,鬼氣森森。劉公子掀開蓋頭,新娘卻化作古琴,無人彈奏,自己琤琮*作響……這些概括、集中,加強了戲劇矛盾。
關牧村是觀眾熟知的青年歌唱家,她演歌劇卻是第一次。在這個戲里,宦娘出場很晚,良恭遇救時,觀眾不見其面,只聞其聲。但一曲醇厚、深沉的女中音歌唱卻強烈激動了人們的心弦?!皦艟场币粓觯挂粚偃嗽趬糁邢鄷?,在迷蒙的紗幕后第一次現(xiàn)身,似花非花,似霧非霧,飄然若仙,潔白如玉。面容冷峭,心地火熱。雖身為孤魂,卻給人以美感。她的歌聲美,創(chuàng)造的形象更美。
導演呈現(xiàn)給觀眾的是一種幽雅、清淡的美,注意創(chuàng)造美的意境:蒼松古柏的道觀,垂簾授琴的書房,青竹簇擁的碑亭,蘆花曉月的湖畔,以及那朦朧飄渺的夢境,良恭在電光中突現(xiàn),宦娘在濃霧中現(xiàn)形,加以古樸、悠揚的琴聲、歌唱,既烘托了劇情,又造成一種《聊齋》中特有的情調(diào)。
《宦娘》的作曲肖云翔、韓孟震、袁辰午是’劇院的正副院長,一這三位老同志在這個戲的音樂中刻意求精,力圖使樂曲好聽、好懂、好記。結合劇情,以一支《宦娘曲》貫穿始終,反復再現(xiàn)、變奏,樂曲樸實,韻味濃厚,弦律性強,給關牧村、于淑珍、李維熹(飾葛公)、甘文仲等不同音色的歌唱家們以用武之地,也給觀眾留下了無窮的回味
*琤琮:(chēng cóng) 象聲詞。琤:玉器相擊聲,琴聲或水流聲。琮:古代一種玉器,外邊八角,中間圓形,常用作祭地的禮器。
宋范成大《歲旱邑人禱第五羅漢得雨》詩:“海山之湫龍所宮,濺瀑下赴聲琤琮。”清陳維崧《采桑子·為汪蛟門舍人題畫冊十二幀》詞:“戞觸疏筠,斷續(xù)停勻,幾陣琤琮似有人。”吳組緗《山洪》十七:“三官朦甩朧醒過來,聽到那些玻璃條發(fā)出琤琮的鳴聲?!?/P>
猜你喜歡